Tác giả SPY x FAMILY cảm thấy “không gắn bó” với các nhân vật của mình khiến fan thất vọng
SPY x FAMILY là một bộ truyện tranh hài về điệp viên được đăng nhiều kỳ trên Shonen Jump Plus. Bộ truyện tranh này đã bán được tổng cộng hơn 18 triệu bản và bộ phim hoạt hình chuyển thể đã thu hút được sự chú ý rộng rãi.
Mới đây, fanbook chính thức gần nhất của loạt phim SPY x FAMILY được bán vào ngày 2 tháng 5 đã tiết lộ ý kiến của tác giả Tatsuya Endo về đứa con tinh thần của mình. Điều này đã khiến nhiều fan thất vọng khi biết anh ấy nói rằng “không cảm thấy có bất kỳ sự gắn bó nào với các nhân vật của mình” và cho hay “họ là kết quả của việc từ bỏ rất nhiều thứ mà anh muốn”. Tức là anh ấy đã từ bỏ phong cách và mong muốn của mình để tạo ra thứ gì đó dựa trên những thứ phổ biến hiện nay.
Được biết, fanbook chính thức này bao gồm nhiều cuộc phỏng vấn khác nhau giữa các tác giả Tatsuya Endo, Amyuu Sakura (Kono Oto Tomare!), Kazue Katou (Ao no Exorcist), và biên tập viên Shihei Lin.
Những người tham gia đã đề cập đến sự hiện diện của “những nhân vật được thiết kế hấp dẫn” trong SPY x FAMILY. Mangaka Endo nhận được lời khen ngợi vì đã thoát ra khỏi vỏ bọc của mình. Bởi trước đó anh ấy đã không cố gắng khắc họa hay tạo ra các nhân vật có ngoại hình hấp dẫn về mặt hình ảnh trong các tác phẩm của mình cho đến nay.
Có điều, sự thay đổi trong SPY x FAMILY không phải là ý định của anh ấy, bất ngờ là Endo thẳng thắn nói về việc “không gắn bó với các nhân vật” và chúng là “kết quả của việc từ bỏ rất nhiều thứ”. Biên tập viên đã nói với anh ấy về tầm quan trọng của “mát mẻ” và “hấp dẫn”, nên điều đó có thể có nghĩa là mangaka này đã từ bỏ việc vẽ những gì anh ấy muốn để tạo ra những nhân vật xinh đẹp như Yor chẳng hạn.
Sau khi biết được cảm nhận và suy nghĩ của tác giả, nhiều fan của SPY x FAMILY đã lên tiếng rằng: “Tôi hơi thất vọng khi tác giả cho rằng anh ấy không có tình yêu với những nhân vật này” hay “Tôi nghĩ rằng việc tác giả cảm thấy không gắn bó với một nhân vật là điều hoàn toàn bình thường, nhưng đáng nhẽ anh ấy không nên nói ra điều đó”.
Một số bình luận khác của netizen về vấn đề này:
– Đây rõ ràng là đánh vào tâm lý của người hâm mộ, nếu biết tác giả không gắn bó với nhân vật thì sẽ rất sốc. Tuy nhiên, trở thành một họa sĩ manga không nhất thiết có nghĩa là người ta có thể vẽ bất cứ thứ gì họ muốn. Là một doanh nghiệp thương mại, bạn phải kết hợp các yếu tố phổ biến được công chúng yêu thích để tồn tại.
– Người phụ trách biên tập Shihei Lin là một biên tập viên tuyệt vời. Người đã làm việc với những bản hit như Chainsaw Man, Jigokuraku và Dandadan chỉ trong vài năm qua. Vì lý do này, không ngoa khi nói rằng anh ấy biết cách chỉ đạo để các manga được bán chạy hơn. Đối với Endo – người có bộ manga trước đó như Tista và Gekka Bijin đã không thành công, thì việc chấp nhận ý kiến của người biên tập với tư cách là một họa sĩ hoạt hình thương mại là điều cần làm.
– Khi các tác giả tự do vẽ những gì họ muốn vẽ, họ thường thất bại. Ví dụ, trong các phiên bản “Jump” gần đây. “Samurai 8: Hachimaru Den” của Masashi Kishimoto là một ví dụ hoàn hảo.
Loạt phim điện ảnh đình đám lấy cảm hứng từ “hung thần đại dương”
